κορδέλα
Στα τέλη της δεκαετίας του 1940, όταν ο Gilbert Hobrough, ένας νεαρός Καναδός εφευρέτης, χρησιμοποιούσε έναν ενισχυτή, αφαίρεσε κατά λάθος το καλώδιο του ηχείου κατά τη διάρκεια της μουσικής εκπομπής και έβαλε το ζεστό καλώδιο κοντά στο άκρο γείωσης του καλωδίου. Ήταν μια επικίνδυνη κίνηση, αλλά ο Χόμπρο με έκπληξη είδε ότι τα καλώδια άρχισαν να αναδεύονται και να κάνουν έναν μουσικό ήχο, ο οποίος δεν άργησε να καταλάβει το «σύρμα που είχε κερδίσει» ότι ήταν στατικό. Μετά από περαιτέρω έρευνα, ο Hobrough συνειδητοποίησε ότι αυτό το ερώτημα είχε τεθεί γύρω στο 1910. Το 1925, ένα κέρας που χρησιμοποιεί ένα αγώγιμο μεταλλικό φύλλο σε ένα μαγνητικό πεδίο είχε κατοχυρωθεί με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας στη Γερμανία. Τότε έλεγαν ότι ήταν κορδέλα. Στη δεκαετία του 1920 και του 1930, υπήρχαν δύο τύποι ηχείων με κορδέλα, αλλά ήταν βραχύβια. Η αρχή του κόρνα της κορδέλας είναι να εγκαταστήσετε μια μεταλλική ταινία κορδέλας που μπορεί να δονείται σε δύο μαγνήτες. Όταν η μεταλλική κορδέλα περάσει από το ρεύμα, το μαγνητικό πεδίο θα αλλάξει και η δόνηση θα ηχήσει. Όταν ο Hobrough ανακάλυψε ξανά το ribbon horn, ο ιδρυτής της Quad Peter Walker κυκλοφόρησε επίσης ένα tweeter με κορδέλα στο Ηνωμένο Βασίλειο. Ένα άλλο παρόμοιο κόρνο κορδέλας, το Kelly Ribbon, εισήχθη στις Ηνωμένες Πολιτείες από τον Irving Fried, ο οποίος συνδύασε τα πρίμα Kelly με ένα μπάσο γραμμής μετάδοσης για εξαιρετικό αποτέλεσμα. Στη δεκαετία του 1970, η κορδέλα που αναπτύχθηκε από τον Dick Sequerra για την Πυραμίδα ήταν η πρώτη που εγκατέλειψε το σχέδιο της κόρνας. Τριάντα χρόνια αφότου ο Hobrough ανακάλυψε το ribbon horn, συνέχισε την έρευνά του κάνοντας εναέρια χαρτογράφηση και επιδοτώντας διπλώματα ευρεσιτεχνίας σε αυτόματα μηχανήματα, και τελικά το 1978 ανέπτυξε μια κορδέλα με επίπεδη απόκριση συχνότητας έως και 400 Hz (Εκείνη την εποχή, το προϊόν μπορούσε να πάει μόνο σε 600Hz), και δεν έλιωσε, δεν έσπασε ή παραμορφώθηκε και η παραμόρφωση ήταν μόνο 1 τοις εκατό. Ο Hobrough και ο γιος του Theodore Hobrough έλαβαν επίσης δίπλωμα ευρεσιτεχνίας για ένα ειδικό περίβλημα χωρίς συντονισμό για ένα πολυακρυλικό μπάσο σε συνδυασμό με ένα tweeter με κορδέλα. Ωστόσο, τα ηχεία που έφτιαξαν με την επωνυμία Jumetite Lab, ήθελαν να προσφέρουν σε όλους χαμηλότερη τιμή, αλλά δεν έγιναν δημοφιλή στην αγορά. Αργότερα, συμπεριλαμβανομένων των VMPS Audio of Berkeley, California, Gold Ribbon Concepts of Iowa City και Apogee Corporation of Massachusetts, όλα ανέπτυξαν συστήματα ηχείων με κορδέλα με μεγαλύτερο εύρος ζώνης από το Jumetite Lab.
Η Gold Ribbon κατασκευάζει τα προγράμματα οδήγησης κορδέλας με το μεγαλύτερο εύρος ζώνης (200Hz-30KHz) και αντί για αλουμίνιο, χρησιμοποιούν ένα χρυσό διάφραγμα πάχους μόνο 1 micron (εκατομμυριοστό του μέτρου). Αλλά το πιο επιτυχημένο είναι το Apogee. Ο Τζέισον Μπλουμ, έμπορος έργων τέχνης και συσκευή αναπαραγωγής ήχου, και ο πεθερός του, Λέο Σπίγκελ, συνταξιούχος μηχανικός αεροδιαστημικής, σχηματίζουν την Apogee. Χρησιμοποιούν ένα κλασικό πρόγραμμα οδήγησης κορδέλας για το μεσαίο-υψηλό εύρος και χρησιμοποιούν ένα άλλο πρόγραμμα οδήγησης σχεδόν κορδέλα κάτω από 100 Hz. Τα τελευταία χρόνια έχουν προσθέσει και κωνικό μπάσο για υβριδικό σχεδιασμό και η αξιολόγηση είναι αρκετά υψηλή. Υπάρχει επίσης ένας μακρινός συγγενής της οικογένειας των κορδελών - το παλμικό κέρας του διαφράγματος BES (Ηλεκτροακουστικό Σύστημα Bertagni). Όπως μια τυπική ηλεκτροστατική κόρνα ή Magneplanar, το BES έχει ένα ανοιχτό πλαίσιο και ένα επίπεδο διάφραγμα που εκπέμπει ήχο προς τα εμπρός και προς τα πίσω. Ωστόσο, το BES δεν είναι μια λεπτή μεταλλική πλάκα, αλλά ένας αφρός διαφορετικού πάχους, που μοιάζει λίγο με τρισδιάστατο χάρτη. Ο σχεδιασμός του BES κάνει την επιφάνεια του διαφράγματος να έχει μια ποικιλία τρόπων συντονισμού. Διαφορετικά μέρη του διαφράγματος δονούνται σε διαφορετικές συχνότητες. Ο τρόπος δόνησης δεν είναι τύπου μηχανικού εμβόλου, αλλά ένα πιρούνι συντονισμού που δονείται ομοιόμορφα με μεγάλο εύρος συχνοτήτων ήχου. Ο σχεδιασμός του BES προκάλεσε πολλές διαμάχες και φυσικά τελείωσε στο τέλος. Κατά τη διαδικασία της εξέλιξης του κέρατος της κορδέλας, ένα επίπεδο κέρατο έχει εξελιχθεί σε ένα επίπεδο δυναμικό κέρατο, γνωστό και ως ψευδές κορδέλα, το οποίο εφευρέθηκε χάρη στον Jim Winey, μηχανικό στην 3M στις Ηνωμένες Πολιτείες. Ο Jim Winey ήταν αρχικά ερασιτέχνης audiophile. Του άρεσαν πολύ τα ηλεκτροστατικά ηχεία, αλλά ένιωθε ότι το KLH-9 ήταν πολύ ακριβό. Θα πρέπει να υπάρχει τρόπος να μειωθεί το κόστος. Μια μέρα εμπνεύστηκε και διαπίστωσε ότι οι μαλακοί κεραμικοί μαγνήτες για τις πόρτες του ψυγείου είναι ελαφροί σε βάρος, χαμηλό κόστος, εύκολοι στην κοπή και κατασκευή και πολύ κατάλληλοι για μαγνητικές κατασκευές. Αυτός ο μαγνήτης μπορεί να οδηγήσει ομοιόμορφα ολόκληρη την επίπεδη και ευρεία επιφάνεια του διαφράγματος και μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε πλαστικά κέρατα διαφράγματος με διπολικό τύπο ακτινοβολίας. Το διάφραγμα του ηχείου που σχεδιάστηκε από τον Jim Winey έχει πολλά μικρά μεταλλικά σύρματα. Τα μεταλλικά καλώδια λαμβάνουν το σήμα από τον ενισχυτή και συνεργάζονται με το μαγνητικό πεδίο του μόνιμου μαγνήτη για να δημιουργήσουν αναρρόφηση και ώθηση. Το 1971, η Winey παρουσίασε επίσημα έναν νέο τύπο ηχείου, που αρχικά ονομάστηκε "Magnestatic" (Magnestatic), και αργότερα μετονομάστηκε σε "Magneplanar". Η Magneplanar έλαβε μεγάλη ανταπόκριση μετά την εισαγωγή της, συμπεριλαμβανομένων των Strathearn, Wharfedale, JVC, Cerwin-Vega, Thorens και άλλες εταιρείες έχουν αναπτύξει διαφορετικούς τύπους επίπεδων δυναμικών ηχείων, το πιο διάσημο από τα οποία είναι το Infinity. Το Quantum Reference Standard της Infinity συνοδεύεται από διπλούς ενισχυτές και ηλεκτρονικά crossover. Αντί να χρησιμοποιεί ένα μόνο διάφραγμα, αποτελείται από πολλά μικρά διαφράγματα. Το QRS έχει ύψος δύο μέτρα και πλάτος ένα μέτρο. Υπάρχουν συνολικά 20 τουίτερ, εκ των οποίων τα 13 είναι προς τα εμπρός και τα υπόλοιπα προς τα πίσω, τοποθετημένα κάθετα σε ευθεία γραμμή. Το μεσαίο έχει τρία μονομερή, επίσης διατεταγμένα κάθετα. Σε συνδυασμό με ένα γούφερ 15-ιντσών, το QRS μπορεί να εκπέμψει μια πολύ συγκλονιστική ένταση και η συχνότητα είναι πέρα από το ηχητικό εύρος. Το μεταγενέστερο tweeter EMIT (Ηλεκτρομαγνητική Επαγωγή) και το μεσαίο EMIM είναι επίσης ένα είδος επίπεδου διαφράγματος, το οποίο δεν είναι το ίδιο με το τουίτερ που χρησιμοποίησε αργότερα η Genesis. Στο μεσαίο τμήμα, τα μεγάλα ηχεία του Genesis χρησιμοποιούν όλα μονομερή κορδέλας, χωρίζοντας τους δρόμους με το Infinity. Ωστόσο, μπορούμε να δούμε ότι η γιγάντια αρχιτεκτονική ηχείων που κατασκεύασε το Infinity από το IRS εξακολουθεί να είναι το υψηλότερο παράδειγμα ηχείων Hi-End όλα αυτά τα χρόνια. Τα επίπεδα ηχεία έχουν επίσης τους περιορισμούς τους. Η μαγνητική του δομή επιτρέπει μόνο στην περιθωριακή ροή του μαγνητικού πεδίου να αλληλεπιδρά με το «φωνητικό πηνίο» που διανέμεται στο διάφραγμα, επομένως η απόδοση δεν είναι υψηλή και αυτό το φαινόμενο μπορεί να υπάρχει μέχρι στιγμής. Από την άλλη πλευρά, το διάφραγμα που χρησιμοποιείται σε ένα επίπεδο ηχείο είναι βαρύτερο από αυτό ενός ηλεκτροστατικού ηχείου ή ενός ηχείου με ταινία, γεγονός που περιορίζει το εύρος ζώνης του. Στο παρελθόν, μόνο η Audire χρησιμοποιούσε flat πρόγραμμα οδήγησης πλήρους εμβέλειας, ενώ ακόμη και τα ηχεία της Magneplanar άλλαξαν αργότερα. Το πρίμα του μονομερούς της κορδέλας συνδυάζεται με το μπάσο του επίπεδου διαφράγματος. Η Burwen και η Yamaha της Ιαπωνίας χρησιμοποίησαν επίπεδα διαφράγματα για την κατασκευή ακουστικών και η Pioneer εγκατέλειψε τις μαγνητικές πλάκες και στράφηκε σε πολυμερή υψηλού μοριακού βάρους για την κατασκευή ακουστικών, αλλά κανένα από αυτά τα προϊόντα δεν φαίνεται να έχει επιβεβαιωθεί. Το πιο επιτυχημένο από τα μη παραδοσιακά κέρατα Haier είναι το σχέδιο Haier. Λίγο καιρό αφότου ο Winey ολοκλήρωσε το πρώτο επίπεδο δυναμικό κέρας, ο Γερμανός φυσικός Oskar Heil ανέπτυξε μια κομψή παραλλαγή κέρατος με κορδέλα. πράγμα, ονόμασε τον πνευματικό μετασχηματιστή (Air Motion Transformer).
Η εφεύρεση του Haier μοιάζει πολύ με ένα επίπεδο δυναμικό ηχείο, που χρησιμοποιεί ένα λεπτό πλαστικό διάφραγμα καλυμμένο με ένα αγώγιμο αλουμίνιο "φωνητικό πηνίο". Ωστόσο, το διάφραγμα του κόρνα Haier δεν τεντώνεται, αλλά είναι πτυχωτό και κρεμασμένο χαλαρά στο ράφι, έτσι το συρμάτινο πηνίο φωνής βρίσκεται στο κενό ενός σωρού κατακόρυφων μαγνητών. Όταν η μαγνητική δύναμη πιέζει εναλλάξ το λυγισμένο και ζαρωμένο διάφραγμα, σπρώξτε το μακριά και ο αέρας συμπιέζεται μαζί με τον ήχο. Αυτός ο σχεδιασμός είναι πολύ αποδοτικός και η ισχυρή μαγνητική δύναμη στο διάφραγμα μειώνει την αποτελεσματική αντίσταση μάζας ή την αντίσταση ήχου, από όπου προέρχεται το όνομα "πνευματικός μετασχηματιστής". Στην πραγματικότητα, αυτό το είδος κόρνας είναι ένας μετασχηματιστής ήχου. Όπως και η κόρνα, η χαμηλότερη αποτελεσματική ποιότητα καθιστά δυνατή την επέκταση της υψηλής συχνότητας. Το συνηθισμένο πρόγραμμα οδήγησης Haier έχει εύρος ζώνης συχνότητας 300Hz-25kHz, το οποίο δεν χρειάζεται καθόλου εξίσωση. Παρόλο που ο Dr. Haier είναι γεμάτος εμπιστοσύνη στο δικό του σχέδιο και πιστεύει ότι τα ηχεία του είναι λογικά και τα άλλα ηχεία είναι μοναδικά, αλλά λόγω του κακού ελέγχου της ποιότητας κατασκευής και του κακού συντονισμού των γούφερ, τα ηχεία Haier σταδιακά έσβησαν αγορά. Το φλεγόμενο κέρατο ιόντων Το τέρας γνωστό ως Singing Arc, ή ring-discharge horn, ήταν ίσως το πιο εντυπωσιακό δέος όταν ο Rice και ο Kellogg των Bell Labs αντιμετώπισαν πολλά άγνωστα. Ήδη από τη δεκαετία του 1920, τεχνικοί ραδιοφώνου ανακάλυψαν ότι το ηλεκτρικό σήμα υψηλής τάσης που χρησιμοποιείται για τη διαμόρφωση του πομπού σχηματίζει μερικές φορές ένα μπλε διαφανές σφαιρικό αέριο και ο ήχος της εκπομπής έβγαινε από τη σφαίρα. Πολύ φλογερό. Οι Rice και Kellogg δεν πήραν αυτό το φαινόμενο στα σοβαρά, επειδή η συσκευή ήχου δεν έχει εύρος ζώνης και εκπέμπει πολύ όζον. Στη δεκαετία του 1940, ο Γάλλος πυρηνικός φυσικός Siegfried Klein ανακάλυψε ξανά αυτό το φαινόμενο και προσπάθησε να αναπτύξει ένα νέο κέρας. Το 1950 ονόμασε το νέο προϊόν «ion horn». Αυτό το σχέδιο, το οποίο δεν έχει μηχανικό συντονισμό, χωρίς μάζα και άπειρη συμμόρφωση, φαίνεται να είναι μια σημαντική ανακάλυψη για τα ηχεία. Η Decca στο Ηνωμένο Βασίλειο, η Audax στη Γαλλία, η Telefunken στη Γερμανία, η Fane στο Ηνωμένο Βασίλειο και η Realon στην Ιαπωνία έχουν επενδύσει στην έρευνα για ηχεία ιόντων, αλλά η πρώτη εμπορευματοποιημένη αγορά ήταν η Dukane (Electro Voice) στις Ηνωμένες Πολιτείες. Κυκλοφόρησαν ένα νέο προϊόν που ονομάζεται Ionovac το 1962. Αργότερα άλλαξε σε AmericanAudioC om. παραγωγή, η οποία διήρκεσε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Όσο για τον ίδιο τον Siegfried Klein, ο οποίος δεν συμμετείχε στην παραγωγή, συνέχισε να ερευνά ότι το μαγικό ιόντα, όπως το φως του κεριού, θα μπορούσε να φυσηθεί δυνατά πάνω του χωρίς καμία απώλεια στην αναπαραγωγή μουσικής. Ένα άλλο πλεονέκτημα του κέρατος ιόντων είναι ότι είναι πολύ αποτελεσματικό. Η ηχητική πίεση των 105dB μπορεί να επιτευχθεί με έναν 10-watt ενισχυτή και η απόκριση συχνότητας μπορεί επίσης να μειωθεί σε περίπου 1000Hz. Το σχέδιο Siegfried Klein παράγεται από τη Magant στη Γερμανία, αλλά απαγορεύεται στις ΗΠΑ λόγω υπερβολικών επιπέδων όζοντος και μιας άλλης μάρκας Hill Plasmatronic που απειλεί την αποκλειστικότητα της Magant. Το κέρας Plasmatronic που σχεδιάστηκε από τον φυσικό λέιζερ Άλαν Χιλ έχει την ίδια αρχή με το κέρατο ιόντων του Ζίγκφριντ Κλάιν. Χρησιμοποιεί έναν σωλήνα χαλαζία γεμάτο με ένα ειδικό αέριο για να δημιουργήσει ένα φαινόμενο εκκένωσης, το οποίο ιονίζει τον αέρα και εκπέμπει ήχο. Η διαδικασία φαίνεται να είναι το φαινόμενο της βροντής μετά από κεραυνό. Αυτή η κόρνα έχει εξαιρετικά χαρακτηριστικά υψηλής συχνότητας, αλλά ο σωλήνας χαλαζία έχει περιορισμένη διάρκεια ζωής (το ήλιο πρέπει να αναπληρώνεται κάθε λίγους μήνες), υψηλό κόστος και άβολη χρήση. Η συχνότητα των ηχείων ιόντων της Hill κυμαίνεται από 700 Hz έως 20 kHz και εξακολουθεί να υπάρχει ηχητική πίεση 90 dB στα 10 πόδια μακριά και τα μπάσα διαχειρίζονται παραδοσιακά ηχεία κώνου. Αυτό το ζευγάρι ηχείων έχει τέλεια γραμμικότητα φάσης και πλάτους και η παραμόρφωση είναι μικρότερη από 1 τοις εκατό. Δυστυχώς, η τιμή φτάνει τα 10.000 δολάρια ΗΠΑ (περιλαμβάνεται ενισχυτής κατηγορίας Α για την προώθηση του πρίματος και υπάρχει ηλεκτρονικό crossover) και θεωρείται δεδομένο ότι λίγοι τον αγοράζουν. Ωστόσο, τα ηχεία ιόντων Hill και Magant εξακολουθούν να κυκλοφορούν στην αγορά εδώ και πολύ καιρό. Το True Cone Horn Walsh, που κυκλοφόρησε από την Ohm το 1985, είναι αρκετά δημιουργικό ώστε να είναι στο ίδιο επίπεδο με το BES και είναι επίσης το πρώτο ζευγάρι αληθινών κέρατων κώνου. Ο Walsh χειρίζεται ένα ευρύ φάσμα συχνοτήτων 20Hz-20kHz με ένα μόνο πρόγραμμα οδήγησης, με τον οδηγό κώνου στο επάνω μέρος του ντουλαπιού, το πηνίο φωνής και τον μαγνήτη στην κορυφή και το διάφραγμα στραμμένο προς το εσωτερικό του ντουλαπιού. Το Walsh λειτουργεί σε μια ρυθμιζόμενη αποσύνθεση, όπου το εύρος των κώνων που ανταποκρίνονται στο πηνίο φωνής μειώνεται καθώς αυξάνεται η συχνότητα και το εύρος κίνησης του κώνου αυξάνεται σε χαμηλότερες συχνότητες.
Αν δεν επιτευχθεί αυτό, ο κώνος αποτελείται από αρκετούς ομόκεντρους δακτυλίους διαφορετικών υλικών, οι οποίοι λειτουργούν ως φίλτρα μπάσων. Όσο μεγαλύτερος είναι ο δακτύλιος, τόσο χαμηλότερη είναι η συχνότητα που επεξεργάζεται, η χαμηλότερη συχνότητα κάνει ολόκληρο τον κώνο να κινείται. η υψηλή συχνότητα διατηρείται μόνο από ένα μικρό διάφραγμα, το οποίο διατηρεί μια επίπεδη απόκριση συχνότητας με απόσβεση. Αυτό το σχέδιο έχει καλή γραμμικότητα ανεξαρτήτως φάσης ή πλάτους και το πιο σημαντικό είναι ότι μπορεί να ακούγεται 180 μοίρες. Ένα άλλο παράδειγμα κόρνου σε σχήμα κώνου είναι το γερμανικό κέρατο mbl 101. Γύρω στο 1975, ο Meletzky, ιδιοκτήτης μιας εταιρείας οργάνων και ελέγχου υπολογιστών, διαπίστωσε ότι το σφαιρικό μονομερές ανταποκρίνεται καλύτερα στο ιδανικό του. Το διάφραγμα του σφαιρικού μονομερούς ήταν μεγαλύτερο από αυτό του παραδοσιακού ηχείου, το οποίο μπορούσε να προσομοιώσει καλύτερα την απόδοση φυσικών μουσικών οργάνων στο διάστημα. Συνδυάστηκε λοιπόν με δύο καθηγητές από το Πανεπιστήμιο του Βερολίνου για να φτιάξει ένα πτυχωτό κυκλικό μονομερές σε σχήμα φούστας με φύλλα αλουμινίου. Αυτό το προϊόν, που ονομάζεται 100, δεν κυκλοφόρησε επίσημα. Το 1987, η mbl χρησιμοποίησε ανθρακονήματα ως υλικό για να δημιουργήσει ένα tweeter που μπορεί να ακούγεται 360 μοίρες και πρόσθεσε πολλά φύλλα αλουμινίου στο μπάσο σε σχήμα κολοκύθας για να εκτοξεύσει το εκπληκτικό ηχείο 101. Υπάρχει επίσης ένα ηχείο Orthophase, το οποίο κολλάει μια πολύ ελαφριά ταινία αλουμινίου σε ολόκληρη την πλαστική μεμβράνη και στη συνέχεια την βάζει σε ισχυρό μαγνητικό πεδίο και η ταινία αλουμινίου ηλεκτρίζεται για να δημιουργήσει κραδασμούς και ήχο.
κέρατο κέρατο
Το 1919, ο Αμερικανός φυσικός Arthur G. Webster εφηύρε το εκθετικό κέρατο. Λόγω της απόδοσης έως και 50 τοις εκατό (η απόδοση της γενικής κόρνας του κινούμενου πηνίου είναι μόνο 1-10 τοις εκατό και η απόδοση της κόρνας του Klipsch είναι περίπου 30 τοις εκατό), θα χρησιμοποιηθεί σύντομα ευρέως στους κινηματογράφους, γήπεδα και άλλα μέρη που απαιτούν μεγάλη ένταση. Το μεγαλύτερο χαρακτηριστικό του ηχείου κόρνας είναι η υψηλή του απόδοση και λίγη ισχύς μπορεί να κάνει υπέροχο ήχο. Το μειονέκτημά του είναι ότι δεν ευνοεί την αναπαραγωγή χαμηλών συχνοτήτων. Αν θέλετε να παίξετε χαμηλές συχνότητες, χρειάζεστε μια μεγάλη κόρνα. Πάρτε για παράδειγμα την αναπαραγωγή συχνότητας 50 Hz, η διάμετρος του ανοίγματος της κόρνας πρέπει να είναι δύο μέτρα και το μήκος πρέπει να είναι μεγαλύτερο από πέντε μέτρα. Το 1940, ο Αμερικανός μηχανικός Paul W. Klipsch σχεδίασε ένα πτυσσόμενο μεγάφωνο μπάσου με μικρότερη ένταση κατάλληλο για οικιακή χρήση. Χρησιμοποιούσε τον οδηγό στη γωνία του δωματίου και χρησιμοποιούσε τον τοίχο του δωματίου ως υπερμεγέθη κόρνα. Όταν ο Klipschorn γιόρτασε τα πενήντα του γενέθλια, Αυτός ο τύπος ηχείων είναι ακόμα στην παραγωγή. Η Altec Lansing, που ιδρύθηκε το 1927, είναι ένας άλλος θρύλος των ηχείων κόρνας. Το A7 "Sound of Theatre" που κυκλοφόρησε το 1956 εξακολουθεί να είναι δημοφιλές σήμερα. Η βρετανική Vitavox, που ιδρύθηκε το 1932, κυκλοφόρησε την κόρνα CN191 συγκρίσιμη με την Klipschorn το 1947. Η απόκριση συχνότητας έχει φτάσει τα 20Hz-20kHz και εξακολουθεί να βρίσκεται σε παραγωγή. Τα χαρακτηριστικά της κόρνας ποικίλλουν ανάλογα με το μήκος, το σχήμα και τα υλικά της κόρνας που χρησιμοποιούνται. Από τα πρώιμα κέρατα από σίδηρο, αλουμίνιο και ψευδάργυρο, σταδιακά εξελίχθηκε σε μια ποικιλία υλικών όπως πλαστικό, τσιμέντο, κέρατα από ξύλο και κέρατα από συνθετικό υλικό. Ο σωστός σχεδιασμός μπορεί να λύσει εν μέρει το πρόβλημα της λιγότερο λεπτομερούς ποιότητας ήχου των ηχείων της κόρνας. εάν ο σχεδιασμός είναι ακατάλληλος, θα υπάρχει ακόμη και ένα φαινόμενο βρυχηθμού. Τα κέρατα μπορούν να χωριστούν σε υπερβολικά, παραβολικά, εκθετικά και κωνικά κέρατα ανάλογα με το σχήμα τους, μεταξύ των οποίων τα εκθετικά κέρατα είναι τα πιο συχνά χρησιμοποιούμενα. Η κατευθυντικότητα ορισμένων κόρνων είναι πολύ ισχυρή και πρέπει να προστεθεί ένας ακουστικός φακός (Acoustic Lens) στο μπροστινό μέρος για να αποφευχθεί
Αυξήστε τη γωνία διάχυσης του ήχου. Ορισμένα απλοποιημένα πτυσσόμενα κέρατα έχουν προταθεί το ένα μετά το άλλο και ορισμένα σχέδια χρησιμοποιούν κοντά κέρατα και τοίχους δωματίου για να ενισχύσουν τη μεσαία χαμηλή συχνότητα από το πίσω μέρος της κόρνας και ταυτόχρονα να εκπέμπουν υψηλές συχνότητες απευθείας από το μπροστινό μέρος του κώνου. Αυτού του είδους τα αναδιπλούμενα ηχεία κόρνας με οπίσθια φόρτιση έχουν συνήθως καλή ποιότητα. Αποτέλεσμα. Τα τρέχοντα ηχεία κόρνας χρησιμοποιούνται κυρίως με μπάσα τύπου κώνου. Δεδομένου ότι η απόδοση της κόρνας είναι συνήθως πάνω από 100dB, δεν είναι τόσο εύκολο στη χρήση. Οι πιο επιτυχημένοι κατασκευαστές περιλαμβάνουν JBL, Electro-Voice, Nordic Einstein, France Jadis (το μοναδικό Eurythmie 11 είναι αρκετό για να αφήσει ένα όνομα στην ιστορία), Westlake στις Ηνωμένες Πολιτείες και Zingali στην Ιταλία. Εκτός από τη βελτίωση της ίδιας της μονής μονάδας, το ηχείο με μαξιλαράκι αέρα σκέφτεται επίσης τα ηχεία από τη δεκαετία του 1950, ελπίζοντας ότι η ίδια μονή μονάδα θα μπορέσει να δείξει καλύτερα αποτελέσματα.
Υπάρχουν δύο πιο διάσημα σχέδια, το ένα είναι η κόρνα του μαξιλαριού αέρα και η άλλη είναι η κόρνα της γραμμής μετάδοσης.
Κόρνα μαξιλαριού αέρα
Οι στερεοφωνικοί δίσκοι κυκλοφόρησαν το 1958 και ο ήχος μπήκε στον κόσμο των στερεοφωνικών. Σε αντίθεση με το phono stage, τα ηχεία έπρεπε να επανασχεδιαστούν. Οι καταναλωτές θα μπορούσαν απλώς να αγοράσουν ένα ακόμη ηχείο του ίδιου τύπου. Αλλά ακριβώς εξαιτίας αυτού δεν ευνοούνται πλέον τα ογκώδη ηχεία. Όλοι χρειάζονται νέα προϊόντα που είναι μικρά και έχουν αρκετή χαμηλή συχνότητα και τα ηχεία air cushion κατασκευάζονται όπως απαιτούν οι καιροί. Ο λόγος πίσω από τη δημοτικότητα των ηχείων με μαξιλάρι αέρα θα πρέπει να είναι ο κρυστάλλινος ενισχυτής, ο οποίος παρέχει υψηλή ισχύ που δεν παράγει θερμότητα για να αντιμετωπίσει το πρόβλημα χαμηλής απόδοσης που προκαλείται από τη σχεδίαση του μαξιλαριού αέρα. Η κόρνα του μαξιλαριού αέρα είναι επίσης ο ένοχος πίσω από τον ενισχυτή υψηλής ισχύος. Στη δεκαετία του 1970, πολλοί άνθρωποι είχαν μια τέτοια ιδέα. αν δεν είναι ενισχυτής μεγάλης απόδοσης, δεν είναι καλός, και αν δεν είναι κόρνα με μαξιλαράκι αέρα, δεν είναι αρκετά προηγμένος.
Το μαξιλάρι αέρα είναι επίσης κλειστό σχέδιο. Όταν το μονομερές κινείται, εάν το πίσω κύμα μεταδοθεί προς τα εμπρός, θα προκαλέσει την ακύρωση του σήματος χαμηλής συχνότητας, οπότε δημιουργείται η έννοια του άπειρου διαφράγματος. Ένα κλειστό κουτί μπορεί επίσης να λειτουργήσει ως άπειρο διάφραγμα, ελαχιστοποιώντας την πιθανότητα να αλληλεπιδράσουν τα μπροστινά και τα πίσω κύματα μεταξύ τους. Ο τύπος αντανακλαστικού μπάσου είναι μια παράγωγη σχεδίαση του άπειρου διαφράγματος. Δεδομένου ότι το μέγεθος του κώνου και η συχνότητα συντονισμού θα περιορίσουν την απόδοση του ηχείου σε χαμηλή συχνότητα, η εγκατάσταση ενός ηχείου με άνοιγμα μπορεί να επεκτείνει την απόκριση χαμηλής συχνότητας. Το μέγεθος του ανοίγματος καθορίζεται από την ένταση του ηχείου και τη συχνότητα συντονισμού της μεμονωμένης μονάδας. Όταν το ηχείο αντανακλά και εκπέμπει μια μετατόπιση φάσης, η χαμηλή συχνότητα που εκπέμπεται από το άνοιγμα και τον κώνο είναι η ίδια, με αποτέλεσμα ένα φαινόμενο ενίσχυσης.
Το 1954, ο Edgar Villchur, ο ιδρυτής της AR, παρουσίασε την κόρνα του μαξιλαριού αέρα για να βελτιώσει το πρόβλημα της ταχείας εξασθένησης της χαμηλής συχνότητας που προκαλείται από τον άκαμπτο αέρα των συνηθισμένων ηχείων κλειστού τύπου. Το κινούμενο μονομερές πηνίου αποτελείται συνήθως από έναν κώνο και ένα πηνίο φωνής και η άκρη του κώνου υποστηρίζεται από ένα ελαστικό υλικό, το οποίο το καθιστά ανίκανο να έχει μια ελεύθερη συχνότητα δόνησης αέρα. Εάν ένα αεροστεγές περίβλημα είναι γεμάτο με ηχοαπορροφητικό υλικό, το σύστημα ηχείων θα παράγει υψηλότερη συχνότητα κραδασμών από τον οδηγό μόνο. Ο Edgar Villchur συσκεύασε μια μονάδα με συχνότητα δόνησης ελεύθερου αέρα περίπου 10 Hz σε ένα αεροστεγές περίβλημα 1,7 κυβικών ποδιών. Η συχνότητα συντονισμού των ηχείων αυξάνεται στα 43 Hz. Αφενός, αυτός ο σχεδιασμός μειώνει σημαντικά την παραμόρφωση του συστήματος, και αφετέρου, μπορεί επίσης να εκπέμπει μια υπέροχη χαμηλή συχνότητα, αλλά το μειονέκτημα είναι ότι η απόδοση μειώνεται σημαντικά.
Ηχείο Γραμμής Μεταφοράς
Τα ηχεία γραμμής μετάδοσης ονομάζονταν αρχικά σχέδια λαβύρινθου. Η μονάδα ηχείου εγκαταστάθηκε στο ένα άκρο του ηχείου. Μέσω ενός πολύπλοκου και μεγάλου καναλιού συντονισμού, το πίσω κύμα της μονάδας διαχέονταν από το άνοιγμα στο άλλο άκρο. Το πρώτο σχέδιο λαβυρίνθου σχεδιάστηκε από τον Banjamin Olney για το Stromberg-Carson το 1936. Τοποθέτησε μια ενιαία μονάδα με συχνότητα συντονισμού 50 Hz σε ένα περίβλημα λαβύρινθου. Ως αποτέλεσμα, η συχνότητα συντονισμού έπεσε στα 40 Hz και στο μισό των 40 Hz Το κύμα 75-80Hz αυξάνεται, με αποτέλεσμα καλά μπάσα. Αλλά ανακάλυψε επίσης ότι η καμπύλη απόκρισης παρήγαγε πολλές κορυφές και αυτές οι κορυφές προέρχονταν από τον συντονισμό του ίδιου του καναλιού των ηχείων, έτσι τοποθέτησε υλικά απορρόφησης ήχου και πλάκες οδήγησης στο κανάλι και έκοψε συχνότητες πάνω από 150 Hz στο άνοιγμα. Ο σχεδιασμός του λαβύρινθου μπορεί να επιτύχει καλή επέκταση χαμηλής συχνότητας, αλλά είναι δύσκολο να γίνει και δεν είναι τόσο ανταγωνιστικό όσο το οικονομικό αντανακλαστικό μπάσων για την απόκτηση ενός απλού κλειστού τύπου. Ως εκ τούτου, στη δεκαετία του 1950, ο Carson προώθησε ξανά το σχέδιο του λαβύρινθου, αλλά ήταν ακόμα ανεπιτυχές. Όταν η κόρνα του λαβύρινθου επέστρεψε στα μέσα-1960, είχε ένα νέο όνομα - την κόρνα της γραμμής μετάδοσης.
Ο τύπος γραμμής μεταφοράς μπορεί να ειπωθεί ότι είναι ένας τύπος λαβύρινθου γεμάτος με αποσβεστήρες στο κανάλι. Η θεωρία του προτάθηκε από τον καθηγητή AR Bailey του Ινστιτούτου Τεχνολογίας Μπράντφορντ στο Ηνωμένο Βασίλειο. Πιστεύει ότι τα ηχεία αντανακλαστικών μπάσων είναι επιρρεπή στο κουδούνισμα λόγω της απότομης εξασθένησης της χαμηλής συχνότητας, όπως το να κόβουν ηλεκτρονικά απότομα τις χαμηλές συχνότητες. Εάν ένα άπειρο κανάλι έχει σχεδιαστεί πίσω από το ηχείο για να απορροφά την αντανάκλαση του πίσω κύματος, το ενοχλητικό στάσιμο κύμα μπορεί να εξαλειφθεί, επομένως αντικατέστησε το άπειρο κανάλι με αποσβεστήρες ήχου, όπως μαλλί με μακριές ίνες. Η θύρα καναλιού διαφεύγει, ενισχύοντας το εφέ χαμηλής συχνότητας του ηχείου. Το σχέδιο του καθηγητή Bailey υιοθετήθηκε κάποτε από πολλούς κατασκευαστές, συμπεριλαμβανομένων των IMF, Infinity, ESS, Radford, κ.λπ. Κάποιοι από αυτούς χρησιμοποιούν το κανάλι ως ενίσχυση μπάσων και μερικοί χρησιμοποιούνται για απόσβεση. Το εμβαδόν της διατομής εξόδου του λαβύρινθου είναι συνήθως ίσο ή μεγαλύτερο από το εμβαδόν του μεμονωμένου διαφράγματος. το κανάλι της γραμμής μεταφοράς μειώνεται σταδιακά και η διατομή εξόδου είναι μικρότερη από την περιοχή του διαφράγματος.
Ο Βρετανός Robert Fris εισήγαγε μια παραλλαγή σχεδίασης γραμμής μετάδοσης, που ονομάζεται "Αποσυνδεδεμένη Αντισυντονιστική Γραμμή" DaLine (Αποσυνδεδεμένη Αντισυντονιστική Γραμμή). Το μπάσο έχει επίσης καλύτερο στιγμιαίο αποτέλεσμα από τα μονομερή μεγάλου μεγέθους. Προς το παρόν δεν υπάρχουν μεγάφωνα που διαφημίζονται ως σχέδια DaLine, αλλά ορισμένα ηχεία με αντανακλαστικά μπάσων εμπνεύστηκαν από αυτό και τα βελτίωσαν. Οι άνθρωποι που είναι συνηθισμένοι σε σχέδια ερμητικών ή μπάσο-αντανακλαστικών είχαν πάντα απόψεις για τη σχεδίαση της γραμμής μετάδοσης. Ο μεγάλος όγκος, η πολύπλοκη δομή και τα απρόβλεπτα αποτελέσματα της γραμμής μεταφοράς εμπόδισαν επίσης την ανάπτυξή του. Προς το παρόν, οι πιο διάσημοι κατασκευαστές του τύπου γραμμής μεταφοράς είναι οι βρετανικοί TDL (παλαιότερα γνωστοί ως IMF) και PMC. Η PMC σχεδίασε με επιτυχία το στούντιο ηχείο ακρόασης με τον τύπο γραμμής μετάδοσης, το οποίο κέντρισε για άλλη μια φορά το ενδιαφέρον όλων για τον τύπο της γραμμής μετάδοσης.
ηχεία πλήρους εμβέλειας
Η μονάδα ηχείων εξελίχθηκε σταδιακά από μια ενιαία σχεδίαση πλήρους εύρους σε μια σχεδίαση πολλαπλών καναλιών. Οι μηχανικοί διαπίστωσαν ότι υπάρχουν πολλά προβλήματα σύνδεσης μεταξύ διαφορετικών μονάδων συχνότητας, συμπεριλαμβανομένων των σημείων διασταύρωσης, των κλίσεων διασταύρωσης, της ευαισθησίας, της φάσης κ.λπ., τα οποία μπορεί να προκαλέσουν σφάλματα. Ως εκ τούτου, έχουν προταθεί δύο νέες κατευθύνσεις σκέψης, η μία είναι ένα ηχείο πλήρους εμβέλειας και το άλλο είναι ένα ομοαξονικό ηχείο. Ο Βρετανός Goodmans ζήτησε κάποτε από την EG Jordan να σχεδιάσει το μονομερές AXIOM80, το οποίο έχει σχεδιαστεί για ηχογράφηση και ακρόαση, και είναι επίσης ένα αειθαλές δέντρο του μονομερούς πλήρους εύρους. Ο Jordan και ένας άλλος Άγγλος, ο Watts, σχημάτισαν την εταιρεία Jordan Watts το 1964 και η Μονάδα Μοντέλων που κυκλοφόρησε εκείνη την εποχή ήταν σε συνεχή παραγωγή για περισσότερα από 20 χρόνια. Αυτή η ενιαία μονάδα χρησιμοποιεί ένα μεταλλικό διάφραγμα δέκα εκατοστών, ένα πηνίο φωνής από μπρούτζο από βηρύλλιο και ένα τετράγωνο πλαίσιο, το οποίο είναι πολύ χαρακτηριστικό. Το μεγάφωνο πλήρους εμβέλειας σε σχήμα αγγείου Flagon, που παρουσιάστηκε από τον Jordan Watts το 1975 και εξακολουθεί να παράγεται σήμερα, είναι ένα από τα λίγα ηχεία που μοιάζει με έργο τέχνης. Η British Wharfedale, που ιδρύθηκε το 1932, κυκλοφόρησε επίσης ένα καλό μονομερές πλήρους εμβέλειας πριν και μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο. Μετά την αλλαγή του αφεντικού το 1958, άρχισε να αναπτύσσει προηγμένες τεχνολογίες όπως οι υπολογιστές και εγκατέλειψε την ανάπτυξη μονομερών πλήρους εμβέλειας. Μια άλλη βρετανική εταιρεία, η Lowther, επέμενε πάντα, και έχει βυθιστεί στον τομέα των μονομερών πλήρους εμβέλειας για περισσότερα από 60 χρόνια. Τα μονομερή τους διαθέτουν λευκές ανεξάρτητες άκρες, κεντρικούς ισοσταθμιστές κ.λπ., και τα προϊόντα τους εξακολουθούν να είναι διαθέσιμα στην Ταϊβάν.
Υπάρχουν πολλοί κατασκευαστές μονομερών πλήρους γκάμας στην Ιαπωνία. Η Coral, η οποία κάποτε ήταν γνωστή ως τα τρία κορυφαία μεγάφωνα μαζί με την Pioneer και την Onkyo, κυκλοφόρησε κάποτε ένα μονομερές πλήρους εμβέλειας 20-εκατοστών. Η Diatone έγινε η πρώτη μεταπολεμική εταιρεία που παρήγαγε ηχεία πλήρους εμβέλειας το 1946 και χρησιμοποίησε μαγνήτες OP με μεγάλη επιτυχία. Το 1947, συνεργάστηκε με το NHK για την ανάπτυξη της μοναδικής μονάδας P-62F, η οποία χρησιμοποιήθηκε για ακρόαση ραδιοφώνου. Αργότερα άλλαξε σε P-610. Ολόκληρη η σειρά έχει πωληθεί για σχεδόν 40 χρόνια και έχει γίνει θρύλος στην ιστορία του ιαπωνικού ήχου. Την παραμονή του εορτασμού της 50ης επετείου της, η Diatone κυκλοφόρησε ένα αναμνηστικό προϊόν περιορισμένης έκδοσης, το οποίο προκάλεσε μικρή αναταραχή. Το 1973, λόγω της κρίσης του πετρελαίου, η Fostex, η οποία ήταν ανεξάρτητη από την Foster motor, κυκλοφόρησε πολλά καινοτόμα προϊόντα, όπως μονομερή διπλού κώνου πλήρους εμβέλειας, μονομερή βιοδιαφράγματος κ.λπ. Επίσης, κυκλοφόρησε το μεγαλύτερο γούφερ στον κόσμο EW800 (80 εκ).
ομοαξονική κόρνα
Ο τύπος. Ο R. Foundtain ίδρυσε την Tannoy Company το 1926. Το μονομερές LSU/HF/15L που σχεδιάστηκε το 1947 είναι μια αμφίδρομη ομοαξονική σχεδίαση 38 cm. Αυτό το μονομερές άνοιξε μια νέα εποχή ομοαξονικών ηχείων. Το 1953, η Tannoy άρχισε να κατασκευάζει το Monitor 15 Silver και άλλα ηχεία ακρόασης στούντιο με ομοαξονικά μονομερή, τα οποία υιοθετήθηκαν από πολλές μεγάλες δισκογραφικές εταιρείες. Πολλοί από τους ηχοφίλους δίσκους της Decca ηχογραφήθηκαν με ηχεία Tannoy σε αυτήν την εποχή. Η ομοαξονική ιδέα του Tannoy προέρχεται από τη σχεδίαση μιας σημειακής πηγής ήχου πλήρους εύρους τη δεκαετία του 1930. Είναι απλό στη δομή και έχει τα πλεονεκτήματα της γραμμικής συμμετρίας και κατευθυντικότητας, χαμηλής παραμόρφωσης και ακριβούς ήχου και εικόνας. Για να πάρει αρκετό μπάσο, το Tannoy συνέχισε να αυξάνει το μέγεθος και τελικά χρησιμοποίησε το ομοαξονικό μονομερές 38 cm σε κορυφαία ηχεία όπως το Westminster Royal, το οποίο μπορεί να παράγει αρκετά ισχυρή χαμηλή συχνότητα. Τα τελευταία χρόνια, η Tannoy όχι μόνο έχει σχεδιάσει ομοαξονικά μονομερή διπλού πηνίου φωνής, αλλά και έχει εγκαταστήσει οδηγούς κυμάτων σε σχήμα τουλίπας στο tweeter για να βελτιώσει την ομαλότητα της απόκρισης συχνότητας. Για την 70ή επέτειο του Tannoy, κυκλοφόρησαν ένα νέο κορυφαίο ηχείο Kingdom, το οποίο εξακολουθεί να χρησιμοποιεί ομοαξονική σχεδίαση στη μεσαία κατηγορία, συν το τουίτερ και το υπογούφερ, αυτό το ηχείο απεικονίζει επίσης τους περιορισμούς της ομοαξονικής σχεδίασης.
Ο μεγαλύτερος ανταγωνιστής της Tannoy είναι η KEF (Kent Engineering and Foundary), οι Βρετανοί συμπατριώτες της. Είναι πιο δραστήριοι από τον Tannoy. Το 1984 εισήγαγαν την τεχνολογία σύζευξης κοιλότητας (Coupled Caviy). Το μοναδικό concept και η πλούσια χαμηλή συχνότητα των ηχείων 104/2 έχουν προκαλέσει πολλές συζητήσεις. Ένα χρόνο μπήκαν στην αγορά των ομοαξονικών ηχείων. Το 1989, η KEF βελτίωσε περαιτέρω και κυκλοφόρησε μια ομοαξονική τεχνολογία που ονομάζεται Uni-Q. Το ηχείο 105/3 χρησιμοποιεί ταυτόχρονα τεχνολογία σύζευξης κοιλότητας και μονομερές Uni-Q και η απόδοσή του είναι ακόμα υψηλότερη. Η μονάδα Uni-Q της KEF είναι εξοπλισμένη με δύο μεγάλους και μικρούς μαγνήτες στο ίδιο σασί και το πρίμα χρησιμοποιεί το διάφραγμα μπάσων ως κόρνα όταν προφέρεται για να επιτύχει το σκοπό της ομοαξονικής και ταυτόχρονης. Η ομοαξονική μονάδα του Tannoy δεν βρίσκεται στο ίδιο επίπεδο, επομένως δεν είναι πραγματικά ομοαξονική ταυτόχρονα.
Διάφορα ομοαξονικά σχέδια απομίμησης έχουν βγει το ένα μετά το άλλο. Η Gauss, η οποία ειδικεύεται στην κατασκευή ηχείων PA και στούντιο στο Λος Άντζελες των ΗΠΑ, έβαλε ένα κάλυμμα σε σχήμα μπολ στο πρίμα και το τοποθέτησε στη μέση του μπάσου, κάτι που έχει καλή αξιολόγηση. Η Siemens στη Γερμανία σχεδίασε επίσης μια ομοαξονική μονάδα, τοποθετώντας ένα tweeter 9 εκατοστών μπροστά από ένα γούφερ 25 εκατοστών και στη συνέχεια χρησιμοποιώντας έναν ακουστικό φακό για να βελτιώσει τη γωνία διάχυσης. Η είσοδος στην αγορά του θεάτρου τη δεκαετία του 1970 προκάλεσε πολλή κουβέντα.
Άλλοι τύποι ηχείων
Τα πιεζοηλεκτρικά μονομερή χρησιμοποιούνται επί του παρόντος μόνο σε λίγα τουίτερ. Το λεγόμενο πιεζοηλεκτρικό υλικό (Piezo-electric) αναφέρεται σε ένα υλικό που τεντώνεται, συστέλλεται ή λυγίζει όταν εφαρμόζεται τάση, όπως τρυγικό νάτριο κάλιο (άλας Rochelle), τιτανικό βάριο, τιτανικό, ζιρκονικό και άλλα σύνθετα υλικά. Έχει χρησιμοποιηθεί σε εξαρτήματα όπως φυσίγγια και ακουστικά. Όσον αφορά τη χρήση στην κόρνα, δεν θα πραγματοποιηθεί έως ότου εμφανιστεί η πολυσυστατική φθοριωμένη ρητίνη αιθυλενίου που μπορεί να τεντωθεί στην αξονική κατεύθυνση και το υψηλό πολυμερές που έχει υποστεί επεξεργασία με αλουμίνιο κενού και στις δύο πλευρές. Αυτό το μονομερές έχει καλή γραμμικότητα, χαμηλή παραμόρφωση, καλό παροδικό και μπορεί να σχεδιαστεί σε διάφορα σχήματα λόγω του μικρού βάρους του. Το μειονέκτημά του είναι ότι έχει χωρητική σύνθετη αντίσταση, που μερικές φορές απαιτεί ειδικά σχεδιασμένους ενισχυτές μεταφοράς.
Επιπλέον, υπάρχουν μεγάφωνα τύπου βαλβίδας (ο ήχος παράγεται αφήνοντας τον αέρα να ρέει μέσω της κόρνας από μια σχισμή πεπιεσμένου αέρα), επαγωγικός τύπος, τύπος θερμικής τριβής και ο επίσημα εμπορευματοποιημένος τύπος φιλμ. Η Philips της Ολλανδίας παρουσίασε ένα ηχείο MFB, το οποίο είναι εξοπλισμένο με έναν ενισχυτή και ένα στοιχείο ενεργής ανάδρασης στο κουτί του ηχείου, το οποίο επεκτείνει τον βρόχο ανάδρασης του ενισχυτή στο πηνίο φωνής του ηχείου. Τα προϊόντα της Philips ήταν ανεπιτυχή, αλλά ενέπνευσαν κατασκευαστές όπως η Infinity και η Genisis να δημιουργήσουν έναν σερβο ενισχυτή στο τμήμα των μπάσων για να μειώσουν την παραμόρφωση των μπάσων.
